《林海雪原》虽不属于那种内涵丰富复杂、需要专家学者不断予以阐释、解谜之作，却能让不同时代的读者得到审美享受。在社会价值观念及审美风尚判然有别、甚至截然相反的三个不同时期，《林海雪原》均未被忘却，说明这是一部经得住时间考验的作品。不论哪个时期，不论价值立场和审美取向有何变化，不论批评家是否公开承认，这部作品之所以一直未被忘记，能引起不同时代读者或观众的兴趣，关键在于它具备了别的作品很难兼备的两个基本要素，那就是适合于不同历史时期的“政治正确”标准和独特的“娱乐功能”。如果不具备前者，在“十七年”时期它不可能面世，在“文革”期间更难生存，在“后革命”年代同样不能成为热点；如果不具备后者，则不只当时难以真正被普通读者接受、达到家喻户晓的传播效果，更难引起“娱乐至上”、“娱乐至死”时代受众的兴趣。

    正如板戏是文革的另一巨大文艺象征一样，旧有经久不衰的魅力。当年国人的影响之大难以想象，从那个年代过来的人，大抵都会哼唱几句样板戏。“我们是工农子弟兵，来到深山，要消灭反动派。”耳熟能详，孺皆知，人人会唱。“日方长显身手，甘洒热血写春秋。”么豪迈的抱负，多么喷薄而出的英雄气！样板戏《智取威虎山》对小说的改编基本合乎“文革”前批评家和读者意见的价值立场、审美倾向，并将其推向极致。《智取威虎山》来自一段往事，一本书《林海雪原》，一出样板戏。“文革”结束后，该作又多次被改编为电视剧或电影。新的改编本恰恰强化了“文革”及其以前被批评、被否定的内容和倾向。《林海雪原》的显在和潜在娱乐功能之所以被新世纪的编导看中，还是与其独特题材及故事框架有关。

    新版电影《威虎山》当中，故事还是那个故事，但其结构模式则是好莱坞式的无间道式的英雄人物、性格各异的反派、以少胜多的战役、最后一分钟营救……这很容易激发观众们的情绪，引共鸣，更是以爱国主义精神、革命英雄主义精神为主流的价值观激起的热烈响应。从艺术角度而言，《智取威虎山》确实是一部好听好看的作品，从很多角度堪称完美。杨子荣的动作利索、线条流畅，是间谍派头而不是传奇派头；仗打得迅猛而紧凑，是有节制的华丽而不是孤胆英雄。土匪看你像土匪，观众看你是大英雄。影片中传达的正能量和价值观，最后是炫目精彩的视觉奇观。由徐克执导的3D电影《智取威虎山》红色文学的焕然新生。房超过9亿，为红色经典主流化创作提供了成功范例。