柯玉英老奶奶将她的艺术之路向我们娓娓道来

皖南皮影戏——一种古老的艺术形式

    “暮色里，旧歌戏，乡间草台唱不已。摇蓬船，听几曲，胡琴咿呀渔光寂。”一身简装，几缕青丝，婉转半句，柯玉英老奶奶的几声“咿咿呀呀”将皖南皮影戏的风韵展现得淋漓尽致，轻细间，仿若天籁，缭绕于耳。

    源于兴趣，与皮影结下不解之缘

    柯玉英老奶奶今年已是七十二岁高龄，作为皖南皮影戏的传承人之一，可以说她一生都在和皮影戏打交道。

    “这没甚了不起的，我就是喜欢皮影戏，打小就爱看，后来找着师傅，就跟着师傅记唱词，记着记着也就成习惯了。”柯奶奶出生于1943年，那个年代农民的生活条件很艰苦，乡间各式各样的小戏成了农民单调生活的调味剂。乡间各派戏剧团纷纷建立，皖南戏曲变以一种苦中作乐的形式再次兴盛起来。柯奶奶可谓是从小听着戏曲长大，她不仅爱听戏、看戏，还对了唱戏有及其独特天赋。十三岁时，在干农活之余，柯奶奶就开始跟着剧团走街串巷四处演出，用柯奶奶的话说是“边劳动，边唱着玩儿。”调侃之余，不难见出柯奶奶对皮影戏的这份特殊情谊。在随后的近六十年时间里，去除文革这段特殊时期，柯奶奶从没中止过皮影戏的演出，一段乡间小路，一棵沧桑古树，一个旧的古屋，无处不是柯奶奶表演的舞台。皮影戏丰实了柯奶奶的人生，柯奶奶唱出了皮影戏的曲姿。

    继以热忱，各式戏曲、唱腔样样精通

    “正在绣荷花，耳听叫卖花，我出了门嘞去看看，卖的什么花哎咿呀嘿。”柯奶奶用表演花鼓戏《卖栀子花》，这首曲子质朴、明快，带有浓浓的乡土气息。听起来很是欢快。

    事实上柯奶奶会唱的剧种远不止皮影戏，花鼓戏、黄梅戏、徽戏等各种形式她可以信手拈来，皮影中的上百种腔调柯奶奶均游刃有余。皖南皮影戏的一大特点就是各种唱腔、各路剧种为其提供了丰富养料，特别和本地花鼓戏唱腔的结合，交融间，碰撞出了出人意料的美学范畴。

    “君要臣死臣不敢不死，父要子亡子不敢不亡。”柯奶奶将《薛丁山征西》的故事向我们娓娓道来，我们讶异于如此强有力的儒家伦理竟从这个目不识丁老人口中发出，且字字铿锵有力。也许这力量的来源正是她对皮影戏的满腔热血，一颗热忱的心帮助她跨越文字的鸿沟，让这个瘦小的身躯承受住传承皮影戏的重任。一番沧桑，虽容颜已改但神韵犹存，前行的信心，只增不减。

    弘因传承，勇担使命育人才

    “古戏台，寻常处，依稀花鼓多情声。却作未识相思还似无情，偏唱离人。”柯奶奶感慨道：“我跟师傅学戏的时候，可热闹了，那时候人愿意学，我师兄就全国各地都有，现在不行了”柯奶奶的师傅是皖南皮影戏的一名资深艺人，他一生带的徒弟不下百人，成绩突出者亦不在少数。柯玉英奶奶是他带的唯一一位女徒弟，巾帼不让须眉，柯奶奶凭着不懈的努力又借以自己的戏曲天分，摆脱文字的障碍，将两千余首戏曲熟记于心。柯奶奶学到了师傅的唱戏精髓，是其最值得骄傲的徒弟。

    “你走后我就成了你。”旧河畔，老房屋，时光重叠，一切如故。唱的曾是师傅的拿手小戏，一颦一笑间，展现的是深情，透露的是代代文化相传的感动。