陈湘舸教授创造“画书”字精选（第四批）之一：快马加鞭。（中红网红色图库）

陈湘舸教授创造“画书”字精选（第四批）之一：成功信心重于能力，态度重于智力。（中红网红色图库）

陈湘舸教授创造“画书”字精选（第四批）之一：走和平崛起之路。（中红网红色图库）

    今天上午，给北京一家发表画书作品著名网站的负责人发出这则书信：我近日按照画书的法则与方式，创作了三幅不同的“源远流长、根深叶茂”的新作品。这三幅画书作品内容虽相同，但各具特色，效果也有差别，但总的来说堪称优良。为此，进一步坚定了从事画书创作的决心，提高了对于画书的信心， 更加坚信：在中国书法乃至中国汉字陷于危机的今天，画书这一新的书体将为中国书坛开辟一个新的广阔园地，给古老而显出暮气的中国书法界注入一股新鲜血液，一股新的风气，从而使其焕发新的生机，由严冬进入暖春。

    但是，由于画书体的出现，就其本质来看，是中国书法发展史上的一场革命，因此，也必定象其它一切革命一样，要遭遇反对者，碰到阻力。从目前的境遇来看，普通观众不少人是喜欢画书作品的，认为它新颖而有意义。但是，书法界的名家们却少有理解者、认同者，有人还说：画书将把中国书法引入歧途。这就提出一个如何正确评价画书的问题。

    要正确地对待和评价画书，以下两个问题需要弄清楚：一是画书与传统书写法度的关系。要正确解决这个问题，首先要认识并肯定画书的革命性质。画书既然是中国书法史上的一场革命，那么，它势必要否认、扬弃并改造此前的那些书写法度，提出并确定自己的法度与法规。当然，画书对于过去的书写法度，不是全部扬弃，而是既有扬弃，又有继承。如书法自然这一总的法则就从前人那里继承下来，并加以发扬光大。又如画书基本遵循行书，尤其是大草的法则法规。一般来说，画书只是增强了草书“草”的强度，使其更“草”，更狂放而已。但是，画书非常注重巧妙地处理字与字的关系，在布置安排上下功夫。如“山高月小”、“日落西山”两个成语的画书，都把“山”大写，“月”、“日”小写，“月”字置于“山”字的右上角，“日”字则置于“山”字的右下方。这种写法在传统书法中，包括狂草作品中都没有。这是画书所创建的新的书写法度与方式。但是，既然画书是一场书法革命，它提出和确立自己独特的书写法度与艺术，这是必然的。对此，当如是观之，否则，就难以接受而否定之。正是由于不明瞭这一点，不理解不承认张旭、怀素的狂草是一场书法革命，因此，一直到宋代，还有人指责张、怀二人的书法坏了晋人的书写法度。更还有人由于不明这个道理，指责“二王”不合他们前辈书家的法度及审美观念。看来中国书法史上的革命者受指责，这是贯例。

    第二个问题是何谓中国书法的正道。只有首先弄清楚中国书法的正道，才能正确判断画书是否将会误导中国书法走入歧途。

    中国书法的发展已经走过了四、五千年的漫长历程，并且取得了累累硕果，其中有隶、楷、行、草等八种书体。应当说，迄今为止，中国书法无论如何变革，走的都是正道。但中国书法所走的这条正道，又包括两个有本质区别的阶段。第一个阶段书写的目的是实用。无论是最初的甲骨文、金文，还是后来的楷书、行书，它们的主要功能是实用，用以纪述，表意达义。当然，中国书法作品一开始就具有艺术性，有审美功能。而这种自在的、原始的审美功能源于中国文字所具有的象形性和方块特征。象形文字一旦书写出来，就是一幅天然的文字画。从而具有艺术性，成为审美对象。但中国汉字的书法从甲骨文到行书，基本上是表意达义，传达信息的工具和载体。无论是书写者还是读者，大体上都是这样看待中国书法的本质和意义。