一天晚上,我陪80多岁的老岳母一块儿收看反映抗战时期的电视连续剧。剧中的日本鬼子，尤其是日本鬼子中的指挥官全是满嘴的日本话。我问只字不识的岳母，从日本鬼子的表情、动作上能否看出个大概意思来，她连连摇头道：“咋能看懂哩！看个红花热闹就够了，里边的日本人说话倒也挺像，那年月的日本人也都这样叽里咕噜的，俺同样一句也听不懂。”

    老人家说得“挺像”，按字眼儿讲即是“逼真”。文学作品需要逼真，逼真的恰到好处就生动感人。但在有些方面过于强求原汁原味的逼真，并不见得就好。我喜欢传统戏曲里的夸张和虚拟——空酒杯一端即已酒过三巡，马鞭子一抡就是千里之外，三五个人一站便代表了千军万马……另外，中国的京剧艺术之所以能够成为国粹，很重要的一点即是艺术家们将历朝历代的各种人物，全部统一到使用京韵、京腔、京调上来，这也或许是京剧美的根本点罢。假若，京剧在演出时，剧中角色不按京韵京调行事，而依照历史人物出生地的方言口语去念白行腔，岂不乱了套？也就不能称其为京剧了，国粹二字更无从谈起了。

    文学艺术源自于现实生活，但切不可一味地死搬硬套现实生活。当今，在视听艺术作品空前普及的景况下，人物对话则成了重中之重的方面，也是广大人民群众能否接受乃至于喜欢的关键环节，在这上头最忌讳的就是模仿式的死搬硬套。近年来，反映抗战时期的电视剧拍了不少，热播了不少，剧中日本人自始至终嘟噜嘟噜讲日语的也不少,极有死搬硬套之嫌！日本人讲话时，尽管打出了字幕，一旦人物说快了，字幕出快了，即有跟不上趟的感觉。在一部电视剧或电影中，偶尔使用一两句日语，诸如“米西米西”、“开路开路”、“死啦死啦地”（这些，其实早已中国化了），是无碍顺利收看大局的，也或许能起到画龙点睛之效果。倘若，从头到尾的叽里咕噜着，不仅令不识字的老人感到“丈二和尚——摸不着头脑”，即使识文断字者（不包括学日语的），也难免生发别扭、难受之感。过去拍的战斗片，譬如《地道战》中的日本指挥官，演得就很成功，颇有老少皆宜之妙。

    眼下，无论演影视剧，还是播讲小说一类的文学作品，如果，日本人出来即用日语，俄国人出来便讲俄语……笔者以为，这种做法是大大的有悖于我国国情的，也难免弄巧成拙、事倍功半。在这上头刻意的、过分的追求逼真，其结果只能是演员演起来别扭，观众看起来难受。制作出来的东西原本是让人观看欣赏进而接受的，连剧中人物的对话都听不懂，更何谈接受？制作者的一片苦心也只能是南辕北辙而已。