
与会专家合影
2025年6月18日,由中国国家博物馆主办的“从红色经典到时代华章:红色主题雕塑研讨会”在中国国家博物馆召开。本次会议聚焦“革命历史题材雕塑创作的经验与发展”“红色主题雕塑与当代社会价值观的构建”“国家收藏视野下的红色主题雕塑”等具有学术价值和现实意义的议题,以期进一步推动红色主题雕塑学术研究,充分发挥红色主题雕塑在爱国主义教育方面的积极作用。国内雕塑界、艺术理论界和博物馆界的知名专家学者参会。
中国国家博物馆副馆长张伟明作开幕致辞,介绍了国家博物馆红色主题雕塑的创作、收藏和展览展示情况,希望与会专家以专业视角共同探索红色主题雕塑在新时代的创新表达路径,与国家博物馆展开更深入的交流与合作。

“从红色经典到时代华章:红色主题雕塑研讨会”会议现场
中国国家博物馆英模陈列馆主任江琳主持会议。中国国家画院院委、华东师范大学美术学院院长张晓凌和中国国家画院理论研究所所长、研究员陈明分别担任上午、下午场学术主持。
上海美术学院院长、中国雕塑学会会长、清华大学美术学院教授曾成钢作题为“从《鉴湖三杰》到《伟业》——革命历史题材雕塑创作经验谈”的发言。他认为革命历史题材雕塑是中国美术不可或缺的重要组成,也是雕塑家所需要面对的结构性课题。优秀的主题性雕塑,在艺术手法和表达内容上相得益彰。追求作品的艺术性和艺术效果是雕塑家在创作中的重心。与此同时,艺术家需要对身处的时代和社会语境有清晰的认识,要用发展的眼光面对复杂的实践环境,应当在历史和国际的对照中,保有充分的艺术自觉,以高标准严要求,创作出无愧于自身、无愧于时代的作品。
中国美术家协会理论与策展委员会主任、首都师范大学美术学院特聘教授尚辉的发言,以“精神肖像的塑造——国博馆藏红色题材雕塑作品研究”为主题。他认为国家博物馆雕塑藏品中有许多人们耳熟能详的伟人形象的塑造。这些雕塑肖像既体现了雕塑家对对象维肖的形貌刻画,更体现了雕塑家对对象性格、心理、气质的理解,由此设定某个动作、某个瞬间、某个表情,并通过形之于泥、石、铜的物料而将对象的精神予以永恒的凝固。对开国领袖群、科学家和文化名人的塑造呈现了不同雕塑家的语言个性追求,而语言个性的张力则使红色主题的肖像具有了丰富而广阔的艺术创造空间,精神肖像成为每位艺术家对雕塑时代特征的某种诠释。
四川美术学院院长、二级教授焦兴涛通过视频作了“动人的雕塑——革命主题雕塑的情感叙事”的主题发言。他以《艰苦岁月》《小八路》《非洲母亲》《赵一曼》等不同时期的革命主题雕塑为例,探讨了中国现代雕塑中革命现实主义与浪漫主义的结合,如何开启了一种独特的情感叙事。雕塑家们在不同时期的作品中,巧妙地融入了多层次的情感表达,不仅传达了时代思潮,还呈现了家国情怀和人性的柔情,通过细腻丰富的情感刻画,展现了个体与集体、理想与现实的纠葛与张力。
东北师范大学公共艺术研究中心主任、二级教授殷小烽在题为“新时代红色主题雕塑社会价值构建的创新维度”的发言中指出,红色主题雕塑承载着铭记历史、传承基因、凝聚力量的重要使命,既是艺术创作的重要方向,也是凝聚民族共识,构建社会价值观的文化基石。在新时代语境下,红色主题雕塑需要突破传统叙事框架,通过多维度的创新,以守正创新为核心,形成“历史深度—美学高度—科技广度—空间维度—国际视野”五位一体的创新系统。唯有如此,红色主题雕塑才能在当代社会价值观构建中持续发挥铸魂育人的功能,成为中华民族伟大复兴永恒的精神灯塔。
中国人民革命军事博物馆原副馆长、研究馆员黄亦兵作“从‘革命’到‘红色’:主题的转变与新时代雕塑创作”的主题发言。他认为当今的主题雕塑创作,正经历着从革命主题,向红色主题的递变。其特点是更加聚焦于再现党带领人民进行的艰辛而辉煌的奋斗历程,更加注重于以文化人、以艺通心。红色主题雕塑是弘扬红色文化,用好红色资源的重要载体,要在题材拓展、形式多样、布设广泛、贴近生活等方面创新发展,不断推出具有时代精神与面貌的精品力作。
中国国家画院理论研究所所长、研究员陈明探讨了“宏大叙事与个体叙事——新中国主题性雕塑创作的两种视角”的问题。他认为宏大叙事侧重于对历史事件的总体观察,带有某种对历史进程的认识论,在叙事主体上,叙述者具有权威的、精英的身份和话语,一般被定位于某种观念或信仰“代言人”的社会角色,用以塑造集体认同、合法化权力结构,并指导社会发展方向;个体叙事侧重于创作者的视角和认识,注重从微观的角度和个人体验来看待历史事件,强调个体的独特性和主观体验。宏大叙事模式下的雕塑创作以巨型尺度、仰视视角产生崇高感和敬畏感,强调纪念碑性、符号化和仪式感;个体叙事模式下的雕塑则强调动态和细节,以平民视角引发观众的情感共鸣。尽管两者在叙事模式、空间尺寸、艺术手法的处理上皆不相同,但都成为构建新中国国家形象的重要路径和方式。
鲁迅美术学院雕塑艺术学院院长、二级教授洪涛在题为“铭刻时代精神 熔铸民族魂魄——从鲁美大型主题性雕塑看革命历史题材创作的守正与创新”的发言中指出,鲁迅美术学院从20世纪50年代的《哈尔滨抗洪纪念碑》、北京农展馆《人民公社万岁》,到近年来中央党校的《旗帜》、中国人民革命军事博物馆《走向胜利》、中国共产党历史展览馆《追梦》等大型主题性雕塑的创作,产生了广泛的社会影响,在党和国家的重大历史节点中,以艺术传承红色基因、弘扬民族文化,挖掘更具普世价值的精神内涵,充分提炼前辈留下的深厚积淀,拓展艺术语言边界,借助科技跨界辅助雕塑创作。用实践证明,革命历史题材雕塑创作的生命力在于守正与创新的高度辩证统一,是熔铸时代精神的永恒丰碑。
北京工业大学艺术设计学院院长、教授邹锋在题为“国家收藏视野下的红色主题雕塑再认识”的发言中指出,国家收藏视野下的红色主题雕塑是承载历史记忆、传承红色文化、弘扬民族精神的重要载体,具有深厚的历史价值、文化价值和艺术价值。红色主题雕塑的发展需在“主题性”与“艺术性”、“历史性”与“当代性”、“公共性”与“审美性”之间寻求平衡。未来可通过建立科学的创作与收藏标准、引入数字技术活化传播、加强跨学科研究(艺术史、历史学、材料学)、推动公众参与式保护等方式,让红色主题雕塑真正成为连接历史与当下的文化纽带,而非固化的符号载体。这不仅是对艺术创作的挑战,更是对国家文化治理能力现代化的考验。
清华大学美术学院雕塑系主任陈辉教授作题为“革命历史题材雕塑创作的经验分享”的发言。他认为革命历史题材雕塑创作是中国文化精神的当代延续与创新实践。这类雕塑通过立体造型重构重大历史场景与英雄形象,构成民族集体记忆,唤醒观众共同铭记发展历程,增强民族认同感与凝聚力。在中华民族伟大复兴进程中,革命历史题材雕塑成为连接历史与现实的桥梁,以艺术化叙事激发奋斗热情,既坚守文化传统,又回应时代命题,为文化传承发展注入精神动力。
中国国家画院雕塑所所长、一级美术师邓柯在题为“传承与发展——革命历史题材雕塑创作的思考”的发言中谈到,新时代的革命历史题材创作要在传承中发展,从对精神的传承、文化的传承和对血脉的传承三方面分析。红色主题雕塑创作要把中华优秀传统文化与革命文化相结合,结合几代雕塑家经典作品,分析如何将中华优秀传统文化的美学特质转化为革命历史雕塑造型的艺术张力。着重提出从再现思维中跳脱出来,从气息、美学与诗性、精神性和象征性等方面强作品之筋骨,加强红色主题雕塑创作研究与服务公共文化建设一体化,讲述中国故事。
中国人民革命军事博物馆设计美术室创作员、二级美术师谈强在“革命历史题材雕塑的创作传承与时代表达”中指出,在中国国家博物馆探讨革命历史题材雕塑的创作传承与时代表达意义重大。在传承与创新中寻找平衡,是我们必须面对的核心问题。一方面,我们要始终坚守历史的真实性与精神的纯粹性。另一方面,我们也要以开放的姿态拥抱时代,勇于突破传统的创作范式。作为雕塑创作者,我们需要以更严谨的态度研究历史,以更敏锐的触觉感知时代,以更真诚的情感投入创作,让每一件作品都成为连接过去与未来的精神纽带。
中国国家博物馆研究员马敏作“中国国家博物馆馆藏雕塑的基本情况和未来展藏愿景”的主题发言。她认为国家博物馆早期雕塑精品是中国近现代雕塑史宏大叙事的主线,应对其进行持续性学术整理和研究。可建立公共空间与专门展厅,形成长期展览与临时展览相结合的雕塑展陈体系。借鉴历次主题创作经验,与各主管部门和行业协会紧密协作,组织名家名作,继续担负起举办国家级、高规格雕塑展,组织实施大型历史题材创作活动,以展促藏的历史使命。遴选时要注意拓展雕塑形式语言的多样性,兼顾主题与形式。考虑新时代观众的多元化需求,不断革新思路,与时俱进。
学术主持张晓凌和陈明参与了会议的研讨。张晓凌指出,中国现代雕塑形成了红色主题雕塑的话语体系,希望进一步重视中国雕塑史的理论研究,不断提升理论研讨水平和艺术认知水平。陈明也提出,本次会议有很强的实战价值和意义,希望以此为契机加强交流和合作。
以雕塑凝固历史瞬间,以艺术诠释信仰力量。本次红色主题雕塑研讨会的召开,旨在搭建一个探讨艺术创作规律、深挖红色文化内涵的平台,携手推动红色主题雕塑艺术在新时代的创造性转化与创新性发展,为构筑中华民族共有精神家园、实现民族复兴伟业注入澎湃的艺术动力!
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