北京1980 星星美展



北京_1994_金水桥头



《_水乡》陈逸飞_绘



陈逸飞《上海旧梦——黄金岁月》



陈逸飞《夜宴》_拍卖198万港币



《地球的红飘带》画稿_2



《地球的红飘带》画稿_3



《地球的红飘带》画稿_4

    以1978年党的十一届三中全会为标志，我国改革开放已走过30年历程。改革开放的30年，是我国书画园地空前繁荣，取得巨大成就的30年。具有悠久历史的中国绘画艺术随着改革的历史车轮驶向今天的时候，回首过去的30年，仿佛是在翻阅一部中国改革开放的史册。30年中国书画的历史是与整个中华民族改革开放的历程同步的历史。30年沧海桑田，神州大地由贫穷走向富裕、由封闭走向开放，由孱弱走向强盛，时代的转换与变革向传统的中国书画艺术不断地提出挑战，也给予中国书画艺术推陈出新的机遇。回顾、审视中国绘画艺术走过的30年历程，艺术思想的解放，艺术家的个性风格得到极大的表现；艺术的形式美和笔墨技巧的新探索得以空前的自由发挥。古老的中国书画艺术，更加注重本体语言的探索挖掘，呈现出一派生机勃勃繁荣兴旺的局面，是中国书画历史上发展最迅速、成果最显著的时期。画家们的自由、自主、自觉，中国美术走过了激情澎湃的30年。

    惊醒 创新 实践

    刚从“文革”梦中惊醒的美术界，大胆突破艺术禁区，在创作实践上摸索回归正确道路的方向。艺术家们摆脱陈旧模式，获得与时代同行的正确途径。这时，“乡土美术”、“伤痕美术”等思潮应运而生，真实地传达出广大美术家的心声。青年人走在艺术变革的前沿，罗中立的《父亲》、周思聪的《人民和总理》、陈丹青的《西藏组画》、袁运生的《泼水节》、广廷渤的《钢铁汗水》等优秀作品的面世，以及稍后靳尚谊的《塔吉克新娘》和詹建俊的《高原之歌》等作品的出现，以及老一辈艺术家刘海粟、朱屺瞻、李可染、赖少其、吴冠中、张仃、华君武、黄胄等人新作，标志着中国美术向前迈出了新的步伐。
    改革开放初期，美术家们不仅以高昂的热情投入艺术创作，而且开始探讨一直困扰着中国艺术家们的理论问题，即如何对待西方现代艺术的成果？如何承继本民族优秀的艺术传统，尤其是与我们最近的文人画传统？如何评价20世纪以来在五四运动推动下，在“中西融合”大文化背景下中国美术的成果？如何处理好题材内容与形式的关系，如何看待形式美与抽象美等等。用热情洋溢的绘画艺术语言展示中国发生的巨大变化，整体美术创作把中国画、油画、版画、水彩画等在内不同画种围绕美术发展、美术理论、美术创新而异军突起，一度被边缘化甚至被遗忘的人体艺术绘画以强烈的视觉冲击力顺应了世界的美术潮流。突破文艺禁区，打破题材禁忌，美术还给了大众，还给文学艺术最重要的源头。描绘普通民众的生活和情感，画家真正融入到现实生活。
    《美术》、《世界美术》、《美术研究》等刊物的相继创刊、复刊或改刊，为人们提供了广阔的阅读思考空间。“伤痕美术”、“乡土美术”、“唯美主义”、“学院主义”，到80年代中后期的“85新潮”、现代水墨艺术探索、“新文人画”；从 90年代的“新生代”艺术、“主旋律”美术、“女性艺术”、“艳俗艺术”、“卡通一代”，各艺术门类之间碰撞和拼接，绘画摆脱了原来较为单一的创作模式，呈现出复杂多元的局面。由林风眠开拓的艺术新境，将色彩表现融入水墨语言，在形式美探索方面拓展着空间。

    “ 8 5 新 潮 ”

    新崛起的青年美术思潮却把人们的视线转移到引进西方现代艺术的观念与技巧方面来，形成了所谓“85新潮”。青年人要革新中国美术面貌的真诚意愿，客观上适应了中国艺术家们普遍追求创新的愿望。这一思潮的青年人看到了西方现代艺术的变革主张与创新追求，试图改变中国美术的面貌。以西方现代艺术为范本的激进方向，新时期刚刚开始的美术繁荣局面被打断。这一思潮推动了中国美术家们去思考和关注一些迫切的理论与实践问题。不少艺术家在这一过程中对西方现代艺术有选择的借鉴，丰富了他们的艺术语言。“85新潮”的主张和行动，从正、反面两个方面教育和启发了艺术家们和大众，“85新潮”对美术创作规律与原理梳理得更清晰。
    “85新潮”的反拨与矫正引发“新文人画”的崛起。承继“文人画”的格调、趣味和笔墨传统的意图，对20世纪传统派大师吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿等人的研究，并通过著述与学术研讨会阐释文人画传统的现代意义。对文人画传统的研究和对笔墨的关注，导致一直在中国画坛占主流地位的“中西融合”画体的局面发生变化，促使讲究在笔墨情趣中传载传统人文精神的趋势活跃起来，尤其是以黄宾虹笔墨为范本的作品大量涌现，其中有一些值得注意的佳作，也涌现出一些新锐，但多数作品流于对传统笔墨符号的模仿。这一趋势对未来中国画的传承和健康发展的积极作用会逐渐显示出来。中国艺术领域除存在仍有相当影响力的“中西融合体”的一派外，与之抗衡的以笔墨为中心的一派，占有相当的位置，而倾向于借鉴西方现代艺术观念来改进中国画的“实验水墨”，也开始有一定的地盘。此外对中国画色彩的研究，也成为工笔重彩画追求创新的理论支撑。