（三）戏剧

    李叔同自小爱好戏剧。他9岁那年，第一次看到戏班的演出，随即激起他对京剧的兴趣。李叔同在天津时期，对戏剧艺术已发生浓厚的兴趣，他曾结识孙处、杨小楼、刘永奎等京剧名角，对梆子坤伶杨翠喜的演艺更是欣赏。他在上海南洋公学就读期间适逢上海兴起学生演剧活动，这对李叔同的影响很大。

    1902年11月，李叔同和许幻园、黄炎培等人成立了“沪学会”，开办补习科，举行演讲会，演出学生剧。李叔同曾主持演出了“文野婚姻”等四出新剧。他自己写作剧本，并作诗《沪学会〈文野婚姻〉新戏册撰成感赋》以资纪念。“文野婚姻”一剧可说是李叔同探索新剧的习作。1904年，李叔同在上海粉墨登场，参加演出京剧《虫八蜡庙》、《白水滩》、《黄天霸》等。李叔同在《虫八蜡庙》中既演过黄天霸，又演过褚彪。在《白水滩》中，李叔同扮演的是穆玉玑，这是一出打斗见长的剧目。从行当上看，前者是老生，后者是武生，显露了他在表演艺术上的才能。

    1905年，李叔同东渡日本留学，在东京美术学校攻油画，同时学习音乐，并与留日的曾孝谷、欧阳予倩、谢杭白等创办《春柳剧社》，演出话剧《茶花女》、《黑奴吁天录》、《新蝶梦》等，是中国话剧运动创始人之一。

    （四）书法

    李叔同少年时师从天津唐静岩，着力于习写秦汉三国时代的小篆碑刻和汉隶石刻墨迹，对《龙门二十品》、《张猛龙》等碑反复临习。他认为篆字是隶书、行书及楷书的基础，只有先学好了篆字才能知道中国文字一笔一划的来历。他主张的练字方法是：每天至少要写五百字，由篆而隶，再学隶入楷，楷成学草。李书同临摹的功夫非常深厚，达到了学什么象什么，结构、神态、章法、气韵无不神似的境地。他早期的作品多“凝重厚实，舒展劲健，笔意开张，多方折、侧锋、翻转。”

    李叔同习字虽重临摹，但并不因袭模为了博采众长，综合融会，“他请唐静岩遍书各体，以作李叔同学习书法始于少年，初学篆书，从津门名士唐敬严学习书法篆刻，打下了扎实的功底。再写隶书，后入楷、行、草诸体，尤对六朝碑版精心揣摩，认真临写，形成他劲健厚重的书风。

    书法是李叔同毕生的爱好，青年时致力于临碑。李叔同出家前的书体秀丽、挺健而潇洒；出家后则渐变为超逸、淡冶，晚年之作，愈加谨严、明净、平易、安详。

    （五）篆刻